感遇四首(其二)
【唐】李白
可叹东篱菊,茎疏叶且微。
虽言异兰蕙,亦自有芳菲。
未泛盈樽酒,徒沾清露辉。
当荣君不采,飘落欲何依。
诗人在这首诗中以菊花自喻,表达了功业未成,时光飞逝之感。前四句借用陶渊明“采菊东篱下”之意赞美菊花,言其不畏寒冷,独自于深秋绽放,不仅有“茎疏叶且微”的怜叹之意,更赞扬菊花与春天的兰蕙相比,也自有其出众之处。后四句表达了对菊花的深切爱怜,与此前“茎疏叶且微”相应。菊花正值盛开,却没有人来采撷入酒,无缘热闹繁华,只能在清冷的露水中默默开放。“当荣君不采”两句颇有“有花堪折直须折”之意,慨叹时光不再,花落无依,将菊花赋予人性化的色彩,创造了一个“东篱菊”的典型意象,同时也寄托了诗人自己的怅惘情绪。
叹庭前甘菊花
【唐】杜甫
庭前甘菊移时晚,青蕊重阳不堪摘。
明日萧条醉尽醒,残花烂漫开何益。
篱边野外多众芳,采撷细琐升中堂。
念兹空长大枝叶,结根失所缠风霜。
“庭前甘菊移时晚,青蕊重阳不堪摘”,首联慨叹檐前菊花因移植的时间晚,不能赶在重阳佳节绽放。诗人借庭前菊花晚开,喻自己迟暮不遇。颔联“明日萧条醉尽醒”,没有了重阳佳节其乐融融的氛围,赏花人的兴致由浓转薄直至曲终人散。颈联“篱边野外多众芳,采撷细琐升中堂”,篱边的野花被精心采摘,甘菊因为生不逢时,即使花蕾缀满枝头,也不会有人驻足欣赏,而且敌不过要与残酷风霜抗争的命运。诗人以野外众芳喻小人得宠。尾联“念兹空长大枝叶,结根失所缠风霜”,从侧面反映了菊花不畏霜雪的气概,衬托出了菊花的高洁品质。诗人以菊花这一意象自比,表达了自己勇于面对现实、不屈不挠的情操,以及对自己生不逢时、报国无门的慨叹。
晚菊
【唐】韩愈
少年饮酒时,踊跃见菊花。
今来不复饮,每见恒咨嗟。
伫立摘满手,行行把归家。
此时无与语,弃置奈悲何。
晚年,晚节,晚菊,这三种因素汇集到一起,造就了这首诗中的复杂情绪。诗人饱含感情地回想少年时代:与友人欢饮之时,总是带着热烈蓬勃的心情去观赏怒放的菊花。然而如今年纪渐长,已经不再饮酒,每每见到菊花之时,只能怀着伤感之情深深叹息。
诗人伫立良久,在花丛之中采摘了满把菊花,珍重地带回家中。然而花不解语,只能徒然相对。想必此时此刻,诗人心中也充满了感慨:菊花年年在这个时节盛开,然而人生的春日一旦过去,却永远不再回来了。这时手中捧着的菊花,也早已不是年少时赏过的那一束。时移世易,怎能不叫人悲叹?然而归根结底,人与花的命运又是何等相似!被采摘之后弃置一旁,菊花不能出声抗议,人又能做些什么呢?至此,全诗从怀念过去转变为了对命运的叹息,情绪层层递进,终结于一声悲叹。
咏菊
【唐】白居易
一夜新霜著瓦轻,芭蕉新折败荷倾。
耐寒唯有东篱菊,金粟初开晓更清。
这是一首咏物言志诗。“一夜新霜著瓦轻,芭蕉新折败荷倾”,写霜降之时,芭蕉叶断,荷花残败。“耐寒唯有东篱菊,金粟初开晓更清”,转写菊花耐寒,初开的黄色花蕊让早晨更加清香。诗人运用对比和烘托的手法,赞美了菊花耐寒傲冷的高洁品格,意旨高远。
重阳席上赋白菊
【唐】白居易
满园花菊郁金黄,中有孤丛色似霜。
还似今朝歌酒席,白头翁入少年场。
诗人通过描写黄菊丛中的一簇白菊,以花喻己,写得饶有情趣。
“满园花菊郁金黄,中有孤丛色似霜”,开篇写满园金黄的菊花中,有一丛颜色似白霜的菊花,“满”与“孤”对比,更加突出白菊的存在。“还似今朝歌酒席,白头翁入少年场”,诗人接着写白菊,就好像白头翁进了满是年轻人的歌酒席,比喻巧妙。品味诗中之意,诗人虽有自我调侃、感叹时光易逝之意,但更多的是笑对人生的乐观豁达。
菊花
【唐】元稹
秋丛绕舍似陶家,遍绕篱边日渐斜。
不是花中偏爱菊,此花开尽更无花。
这是一首咏菊诗,诗人托物言志,表达了对菊花的喜爱之情。“秋丛绕舍似陶家,遍绕篱边日渐斜”,诗人说他像陶渊明一样,在屋舍周围栽种下丛丛菊花,每日里绕篱赏菊,流连忘返,直到红日西斜。这两句诗把菊花之多和诗人专心赏菊之情致描写得淋漓尽致。
“不是花中偏爱菊,此花开尽更无花”,写出了诗人爱菊的原因,在深秋季节,百花都已经凋谢,只有菊花尚未凋零。这两句诗里蕴含着对菊花历尽风霜而后凋的坚贞品格的赞美,言浅情深,意蕴深邃。诗人将平凡的题材,发掘出非凡的诗意和哲理,开拓出优美的意蕴和境界,因而具有巨大的艺术感染力。
忆白菊
【唐】陆龟蒙
稚子书传白菊开,西成相滞未容回。
月明阶下窗纱薄,多少清香透入来。
这是一首咏物诗,诗人借菊花抒发思乡之情。“稚子书传白菊开”,诗人开篇指出,孩子来信说家乡的白菊已经盛开了。诗人却因为忙于农事,而无法返乡。诗题中的“忆”,不仅是指时间上的回忆,也指与家乡远隔千里,在空间上只能遥遥相忆。然而,让诗人心中充满思念和感伤的,又何止一朵菊花呢?家乡的亲朋好友,故土风情,都是心中无法磨灭的痕迹。
三、四两句,诗人用细腻的笔触和别致的视角想象着故乡的白菊。明月当空,映在石阶之前,仿佛白菊盛开。恍惚之中,诗人似乎也闻到了菊花那清幽无比的香气。这种以物喻人的手法,颇得王维“来日绮窗前,寒梅著花未”之妙。
不第后赋菊
【唐】黄巢
待到秋来九月八,我花开后百花杀。
冲天香阵透长安,满城尽带黄金甲。
本诗借咏菊抒发***抱负,杀气十足。
“待到秋来九月八,我花开后百花杀。”全诗开篇即从重阳下笔,突出了菊花凌霜径自开放的独特形象。“待到”二字似脱口而出,言辞中充满激越的韵致和信心满满的豪情。隐含着呼唤***暴风雨早日来到的情绪。前两句通过金菊凌寒开放与百花遇霜而凋造成的强烈对比,显示出菊花的盎然生机和顽强生命力,同时暗示了***风暴一旦来临,腐朽的唐王朝就会像百花遇霜而凋一样,变成枯枝败叶。
“冲天香阵透长安,满城尽带黄金甲。”末两句以夸张的手法展现了菊花盛开的壮丽图景。“冲天”二字,写出了菊花香气浓郁、直冲云天的非凡气势;“香阵”二字则说明金菊的胜利绝非一枝独秀,而是群体皆荣,包含了朴素而深刻的天下太平观念;一个“透”字,又显示了菊花香气沁人心脾、无所不至的进取精神。“满”“尽”二字,极言菊花夺魁天下时的奇观,整个长安城将成为菊花的海洋。全诗充分展示出农民***终将彻底扫荡旧势力的胜利前景,境界恢宏,笔势雄迈。
题菊花
【唐】黄巢
飒飒西风满院栽,蕊寒香冷蝶难来。
他年我若为青帝,报与桃花一处开。
这是一首托物言志的诗。诗人通过吟咏傲霜斗寒的菊花,表达了自己要改变不合理现实的决心和信心。
首句写满院菊花在飒飒秋风中开放。次句写在飒飒秋风中,菊花似乎带着寒意,散发着幽冷细微的芳香。它不像在风和日丽的春天开放的百花那样浓香竞发,因此蝴蝶也就难得飞来采撷菊花的幽芳了。三、四两句写诗人想象有朝一日自己做了“青帝”,就要让菊花和桃花一起在春天开放。这一充满浓厚浪漫主义激情的想象,形象地表达了诗人的宏伟抱负。
菊
【唐】郑谷
王孙莫把比蓬蒿,九日枝枝近鬓毛。
露湿秋香满池岸,由来不羡瓦松高。
这是一首咏物诗,从菊的貌不惊人写到人们爱菊,进而写到菊花的高贵品格,点出咏菊的主旨。第一句统领全篇,告诫王孙们莫把菊与蓬蒿相提并论,流露出对王孙们的鄙夷之情。接下来说普通百姓和王孙公子不同,他们对菊是非常喜爱和尊重的,从而点出菊的高洁。后两句则是集中写菊的高洁气质和高尚品格,诗人以池岸边的菊花与高屋上的瓦松做对比,意在说明菊花虽生长在沼泽低洼之地,却高洁、清幽,毫不吝惜地把它的芳香献给人们。诗人赋予它不求高位、不慕荣利的高贵品质。此诗没有出现一个“菊”字,但句句切合菊,句句都寄寓着诗人的情志。
庭前菊
【唐】韦庄
为忆长安烂熳开,我今移尔满庭栽。
红兰莫笑青青色,曾向龙山泛酒来。
这首诗是韦庄创作的一首咏菊诗,借咏生长之中的菊花来表达思乡之情。前两句“为忆长安烂熳开,我今移尔满庭栽”,是诗人以面对菊花的拟人口吻说:“为了追忆长安遍地开放的盛景,我把你们(菊花)移栽到我的庭院。”后两句“红兰莫笑青青色,曾向龙山泛酒来”,同样是以拟人的口吻,转而对旁边的兰花说:“不要笑话菊花现在青青的颜色,它们会在秋天的登高欢会中开放,成为隐逸高洁之趣的象征。”由此可见,此诗实际有两重主题,一是思乡,二是赞颂菊花的高洁不俗。
秋香亭
【宋】梅尧臣
高轩盛丛菊,可以泛绿樽。
余甘自同荠,忘忧宁用萱。
有木皆剥实,何草不陈根。
独此冒霜艳,芬郁满中园。
本诗是梅尧臣和友人之韵所作,诗中对菊花不吝赞美之词。开篇写出高轩之上,菊花盛开,诗人心情闲适,以花瓣撒于酒中。菊花入酒,本是历朝皆有之风俗,诗人却忽然发问:菊花回味甘甜,却可以为荸荠取代;而说到使人忘忧,却又为何不用萱草呢?这样看来,菊花也并非独一无二之物。然而接下来的诗句之中,诗人给出了答案:“独此冒霜艳,芬郁满中园。”时序变换,万物凋零。所有的树木在秋季都要落尽枝叶,结出果实。园中芳菲,也要一年一度化为枯草。只有菊花不畏寒冷,迎霜盛开,其清雅芬芳,满萦小园。这才是自古以来文人墨客独爱菊花的缘由,也是诗人饮酒之余,也不忘送上赞美的原因。
本诗用新奇的角度描写了菊花的高洁之姿,也含蓄地表达了诗人清高自许,不随流俗的心怀。
寒菊
【宋】郑思肖
花开不并百花丛,独立疏篱趣未穷。
宁可枝头抱香死,何曾吹落北风中!
郑思肖在这首题画诗中表现的就是菊花的孤傲、清高,坚持理想和信仰的高尚情操。他通过托物言志,大赞菊花那不俗、不艳、不媚、不屈的难能可贵的品格,表达了诗人自己如菊的情怀,抒发了诗人的人生遭际和理想追求,是一首有着深刻内涵的题画诗佳作。
诗的前两句“花开不并百花丛,独立疏篱趣未穷”是吟咏菊花、直抒胸臆之句,表达的是菊花不与百花同时开放,亦不随俗、不媚时的崇高气节。这种“不与众花同”的独特气质,不是隐士,不是高士,更不是义士,它是一种家***怀,是一种割不掉、剪不断的爱***愫。
最后两句“宁可枝头抱香死,何曾吹落北风中”,进一步写菊花的高洁品质:宁愿枯死枝头,也决不会被北风吹落。既描绘了凌霜傲骨、孤傲绝俗的菊花,也表示自己愿意为了坚守高尚节操,宁死不向元朝投降的决心。
这声声咏叹,是郑思肖不屈不移、忠于故国的誓言,更成为后世文人为了国家大义与***气节而抗争到底的典范。
赠刘景文
【宋】苏轼
荷尽已无擎雨盖,菊残犹有傲霜枝。
一年好景君须记,正是橙黄橘绿时。
此诗是苏轼送给好友刘景文的一首勉励诗。
“荷尽已无擎雨盖,菊残犹有傲霜枝”,描绘出了秋末初冬的景象,荷花已经残败凋谢,荷叶再无之前亭亭玉立的姿态,只有开败的菊花还傲寒斗霜。在对比“荷花、荷叶”和“菊花”中,更显菊花傲寒斗霜的形象。这两句融写景、咏物、赞人于一体,诗人借物喻人,赞颂了刘景文的品格和节操。“一年好景君须记,正是橙黄橘绿时”,诗人在此联提醒刘景文,不要以为一年的好景即将过去,最美好的景色正是在橙子发黄、橘子将黄犹绿的时候,也即是此时。
诗人想要友人明白的是虽然人到壮年,青春已逝去,但是一定要乐观向上,不要妄自菲薄。
白菊二首(其一)
【宋】杨万里
白菊初开也自黄,开来开去白如霜。
小蜂劣得针来大,不怕清寒嗅冷香。
这是一首典型的“诚斋体”诗作。杨万里,号诚斋,而诚斋体的特征在于语言简明流畅、活泼自然,情感方面则想象奇特,将主观情感投射至客观事物,绝非单纯白描。
诗人在这首七言绝句中,描写了白菊开放,由黄转白的奇妙景象。菊花初开时,由于花瓣尚未完全展开,故此颜色较开放后更为深重。诗人对花朵与昆虫进行了细致的观察,可谓童趣十足。蜜蜂只是一种动物,诗人却认为它“顽劣”,“不怕清寒”,这正是“诚斋体”的一贯手法。
咏菊
【宋】杨万里
物性从来各一家,谁贪寒瘦厌妍华。
菊花自择风霜国,不是春光外菊花。
这首咏菊诗写得颇有理趣。在诗人的眼中,万事万物都具有不同的本性。菊花在秋季开放,枝叶寒瘦,是因为秋风肃杀,要在如此残酷的环境中开放,只好顺应自然。而另一方面,这也是诗人对菊花的赞许——是菊花性情高洁,主动选择了秋天,而不是春季有意地对菊花冷淡排斥。
九日郡中送白菊
【宋】杨万里
未应白菊减与黄,金作钿心玉作裳。
一夜西风开瘦蕾,两年海南伴重阳。
若言佳节如常日,为底寒花分外香。
挼蕊浮杯莫多着,一枝留插鬓边霜。
“未应白菊减与黄,金作钿心玉作裳”,诗人开篇写道,虽然世人都以黄色菊花为贵,但白菊未必逊色于黄菊。白菊盛开之时包裹着金黄花蕊,就犹如嵌金的钿心包裹着白玉制成的外裳一般。“一夜西风开瘦蕾”,颔联处一写菊花之“瘦”,一写自己之漂泊,每年重阳节日,都是白菊为伴。远近之间,相互呼应,抒发了诗人对菊花的怜惜之情和心中的惆怅。
颈联中诗人看似不解地发问:如果说重阳佳节也与平时没什么差别,为什么他会觉得,这天的菊花都会格外芬芳呢?实际上,菊花的今日与明日并无差别,感情发生了变化的,正是诗人本人。“每逢佳节倍思亲”,是每个人都难免遇到的情绪状态,在重阳节思念家乡,却不得归去,诗人也只好借酒消愁。
尾联中诗人再次表达了对菊花的怜爱:不要将菊花全部拿来佐酒,还是留下一枝,插在已经霜白的发鬓之间,聊作安慰吧。全诗并无华丽辞藻,却在平常中蕴藏真情,具有打动人心的力量。
菊花
【明】唐寅
故园三径吐幽丛,一夜玄霜坠碧空。
多少天涯未归客,尽借篱落看秋风。
本诗通过描写园中菊花盛开的景象,借物抒情,表达了作者的志趣和品格。
“故园三径吐幽丛,一夜玄霜坠碧空。”故园里的小径上默默地盛开着菊花,一夜之间,就像九天上的玄霜坠落一样,露水也打在花瓣上。“三”是虚指,又与下句“一”对仗,数词的使用,让这首诗显得更为跳脱和活泼,透露出天真率直的心态。“幽丛”“碧空”间接描写菊花,又带有夸张、艺术的加工,让人对美景更加感慨和喜爱。“幽”“碧”两字的使用,让诗句充满了色彩,也犹如绘出了一本画卷。
“多少天涯未归客,尽借篱落看秋风。”天下多少出门在外的旅人,在这个时节都只能站在篱笆外看着秋风空自感叹。用感慨的口吻抒发秋日的愁绪,读来很容易让人与诗人产生共鸣。
全诗先由景着手,将菊花的美丽通过比喻进行了形象地描述。又进一步将意味延伸至旅人身上,连带自身也包含在内,既寄寓了天涯羁客对家乡的思念,也表达了诗人落寞的隐逸之情。
题画菊
【清】郑燮
真菊重重画菊斜,一般秋色在陶家。
半年不费栽培力,水墨能开顷刻花。
菊花自古被文人墨客赞为四君子之一,菊花清标傲世,不同俗流,于深秋之际,凌霜盛开。郑板桥与陶渊明一样,守君子之道,辞官归隐,也以“秋色在陶家”自喻,表现自己对腐朽社会的憎恶之情和不愿与俗世同流合污的高洁情操。
“水墨能开顷刻花”一句,更是对菊花极高的评价,仿如仙人所为,也是郑板桥对自己画技的赞赏和自许。这首小诗清新脱俗,通过描摹自己画菊的过程抒发情感,不仅内容丰富,也与画面主题完美贴合。
竹菊图
【清】郑燮
本为编篱护菊花,谁知老竹又生芽。
千秋名士原同调,陶令王猷合一家。
郑板桥以善于画竹著称,这首诗便题在《竹菊图》之上。诗人奇思幻想,以亦实亦虚的手法,浑然天成地把竹菊融合在一起,历来为后人所推崇。
“本为编篱护菊花,谁知老竹又生芽”,竹子本来是作为篱笆,用来保护菊花的,谁知道时间久了,居然长出了新芽,竹菊相映成趣,成了一道意想不到的景观。诗人由此发出感慨,竹子和菊花都是文人雅士们常常吟诵的主题,素有名士、隐士之美誉,它们同在一幅画面里,就像爱菊的陶渊明和爱竹的王子猷两位名士相聚一堂,其乐融融。
梅兰竹菊向来被称作四君子,代表着中国传统文人所崇尚的高洁不俗、坚贞雅致、内敛含蓄等品质,这首咏《竹菊图》的题画诗表现的正是这样一种高洁的思想境界。