《采莲曲》

小船啊轻飘，

杨柳呀风里颠摇，

荷叶呀翠盖，

荷花呀人样妖娆。

日落， 微波，

金线闪动过小河，

左行， 右撑，

莲舟上扬起歌声。

菡萏呀半开，

蜂蝶呀不许轻来，

绿水呀相拌，

清净呀不染尘埃。

溪间， 采莲，

水珠滑走过荷钱。

拍紧， 拍轻，

浆声应答着歌声。

藕心呀丝长，

羞涩呀水底深藏，

不见呀蚕茧，

丝多呀蛹在中央？

溪头， 采藕，

女郎要采又犹疑。

波沉， 波生，

波上抑扬着歌声。

莲蓬呀子多，

两岸呀柳树婆娑，

喜鹊呀喧噪，

榴花呀落上新罗。

溪中， 采莲，

耳鬓边晕着微红。

风定， 风生，

风飓荡漾着歌声。

升了呀月钩，

明了呀织女牵牛；

薄雾呀拂水，

凉风呀飘去莲舟。

花芳， 衣香，

消融入一片苍茫；

时静， 时闻，

虚空里袅着歌音。

《雨 景》

我心爱的雨景也多着呀：

春夜梦回时窗前的淅沥；

急雨点打上蕉叶的声音；

雾一般拂着人脸的雨丝；

从电光中泼下来的雷雨——

但将雨时的天我最爱了。

它虽然是灰色的却透明；

它蕴着一种无声的期待。

并且从云气中，不知哪里，

飘来一声清脆的鸟啼。

《采莲曲》这首诗，奠定了朱湘在我国诗坛上的地位，正如著名诗人沈从文所指出的那样：“以一个东方民族的感情，对自然所感到的音乐与图画意味，由文字结合，成为一首诗，这文字，也是采取自己一个民族文学中所遗留的文字，用东方的声音，唱东方的歌曲，使诗歌从歌曲意义中显出完美，《采莲曲》在中国新诗发展中，也是非常有意义的。”〔（8）〕朱湘以此诗为中国新诗的民族化作出了可贵的贡献，它充分地证明了这么一个真理：越是民族的，就越是世界的。

　　如果说《摇篮歌》歌颂的是伟大的母爱的话，那么《采莲曲》赞美的则是甜蜜的情爱。而母爱和情爱都属于人性中美的范畴，诗人的这两首诗都回响着对美的呼唤的声音，朱湘以自己的真情真意在呼唤着人性中最美好东西的复归，用以反衬贪鄙丑恶对人性的异化。

　　写于一九二四年十一月二十二日的《雨景》也是这样的作品。诗人在这首诗中，通过雨打芭蕉的“声音”，雾般轻柔的“雨丝”，灰色透明的“雷雨”，一声清脆的“鸟啼”这些新鲜的意象和微妙的感受，表现了诗人对美的追求和期待，它给予读者的是充满着韵色与恣态的一片霞一团花的美的享受。